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最终演出当天，剧场座无虚席。
这次，剧团大胆创新：
前半场完全传统——真实的演员、简单的布景、纯粹的唱腔；
后半场则运用全息技术，让数字重生的名家们与现场演员同台，创造出跨越时空的对话。
当钱慕云与钱德明父子对唱《传承》，全息技术让舞台同时呈现沪剧百年变迁的场景时，许多观众潸然泪下。
林夏在台下悄悄抹眼泪。
演出结束后，林夏走上舞台：
"我代表文化管理局宣布，慕钱沪剧团将获得特别资助。
我们错了——
未来需要的不仅是科技，还有科技无法替代的人文温度。"
钱德明看着台下不同年龄的观众，看着身边数字重生的父亲和老师们，看着兴奋的孙女和剧团成员，突然明白：
沪剧不会消亡，它正在以新的方式延续。
钱慕云的全息拍拍儿子肩膀：
"德明，这才是开始。我们的戏，要唱到下一个百年。"
在宣布资助的那一刻，剧场内爆发出雷鸣般的掌声，经久不息。
灯光渐渐柔和，舞台上投射出一片片温暖的光辉，仿佛为这场历史与现代交融的盛宴画上了完美的句点，却又预示着新的开始。
林夏走下台阶，每一步都显得格外坚定。
她深知，今天的决定不仅仅是对慕钱沪剧团的一次支持，更是对传统艺术与现代科技融合探索的肯定。
在后台，演员们相互拥抱，眼中闪烁着泪光与希望的光芒，他们知道，自己所做的尝试，已经触动了无数人的心弦。
与此同时，全息技术下的钱慕云与几位已故沪剧名家的影像并未立即消散，而是以一种更为柔和的方式，缓缓融入了舞台的背景之中，仿佛他们正以另一种形式，见证着这一刻的辉煌。
观众们开始有序离场，但许多人停下脚步，在出口处设立的沪剧历史与现代技术结合的展览区流连忘返，他们或是拍照留念，或是仔细阅读介绍，每个人的脸上都写满了对传统文化新生的好奇与期待。
几天后，慕钱沪剧团收到了一封来自国际戏剧节的邀请函，邀请他们带着这场前所未有的表演，参加下一届的国际戏剧节，与世界各地的艺术家们交流分享。
这对于剧团来说，无疑是一个更大的舞台，一个将沪剧的魅力推向国际的绝佳机会。
钱德明和剧团成员们立即投入到了紧张而又充满激情的排练中。
他们不仅进一步优化了全息技术的应用，还邀请了国际知名的舞台设计师和音效师加入，力求让这场表演在保留传统精髓的同时，更加国际化，更加贴近现代观众的审美。
国际戏剧节当天，慕钱沪剧团的演出再次引起了轰动。
