新笔趣屋【m.xbiquwu.com】第一时间更新《梦绘青春，友伴繁星》最新章节。
影视项目后期难题，合力攻克难关
在影视项目的后期制作室里，大家围坐在大屏幕前，看着已经粗剪出来的历史题材影视片段，却都陷入了沉思，脸上满是严肃的神情。
王俊凯皱着眉头，率先打破沉默，说道：“这粗剪出来的效果，怎么感觉故事连贯性有点问题呀，有些情节的过渡太生硬了，观众很容易看得一头雾水呢。”
导演点点头，无奈地回应道：“是啊，拍摄的时候因为各种状况，有些镜头的顺序和衔接就没处理好，现在到了后期，这个问题就凸显出来了。咱们得好好梳理一下剧情脉络，看看哪些地方需要重新调整顺序，或者添加一些过渡镜头来让故事更流畅。”
编剧在一旁拿着剧本，对照着屏幕上的画面，说道：“我觉得这里，主角从朝堂上那场激烈的争辩直接跳到和谋士在书房商议对策，中间缺少个情绪缓冲的过渡，观众很难一下子代入到下一个场景里去呀。可以加个主角在回书房路上，边走边沉思的镜头，稍微展现一下他的内心活动，这样衔接就自然多了。”
王源也附和道：“对呀，还有后面那段，剧情节奏突然加快，好几个重要事件一笔带过了，显得很仓促，得把一些关键情节再细化一下，哪怕增加几个简短的镜头也好呀，让故事发展更有层次感。”
易烊千玺接着说：“那咱们得重新梳理整个故事线的节奏了，把节奏慢的地方适当加快，快的地方合理放慢，让观众的情绪能跟着剧情起伏，而不是一会儿觉得拖沓，一会儿又觉得跟不上趟儿呢。”
负责剪辑的工作人员挠挠头，说道：“这工作量可不小啊，不过为了效果好，咱们也只能一点点来。就是有些镜头当时拍摄的时候没考虑到后期的这些需求，可能画质、角度之类的不太理想，用起来有点勉强呢。”
林婉清提议道：“实在不行，咱们看看能不能用特效补拍一些镜头呀，现在特效技术挺发达的，模拟一些场景或者人物动作应该还是可以的，总比留下瑕疵强嘛。”
苏子矜也说道：“对呀，而且可以找一些相似风格的素材库，看看有没有能用得上的素材，经过处理后补充到需要的地方，让画面更完整呢。”
大家听了，纷纷点头，然后便开始分工协作，编剧仔细地标注出需要调整的情节和添加过渡镜头的位置，剪辑师则着手对已有的镜头进行筛选和初步调整，其他人也帮忙寻找合适的素材和联系特效团队，希望能尽快解决故事连贯性和节奏的问题，让后期制作顺利推进。
而在科幻题材影视项目这边，音效制作又遇到了麻烦。
音效师拿着做好的一部分音效样本，对王俊凯等人说：“咱们这个科幻题材里，外星生物的声音设计总是找不到那种特别合适又独特的感觉呀。我试了好几种合成音效，要么太普通，一听就是常见的科幻音效套路，要么就太怪异，和外星生物的形象不搭调，这可愁死我了。”
王俊凯思考了一下，问道：“那咱们之前参考的那些经典科幻电影里的外星生物音效，有没有可以借鉴的地方呢？或者从外星生物的生活习性、身体构造这些方面去构思声音呀，让它更贴合设定呢。”
音效师回答道：“参考倒是参考了，可总觉得直接借鉴没什么新意，按照它们的习性和构造去想吧，又怕咱们想象得太局限了，毕竟外星生物咱们谁也没真正见过呀。”
易烊千玺提议道：“要不咱们搞个小型的创意研讨会呀，把团队里的人都召集起来，大家一起头脑风暴一下，说不定能碰撞出什么好点子呢。每个人可以抛开常规思维，大胆想象，从各种奇奇怪怪的角度去构思外星生物的声音，然后咱们再筛选整合嘛。”
王源也兴奋地说：“对呀，这主意好！我觉得外星生物的声音可以结合一些自然界里比较少见但很有特点的声音，比如深海里那些神秘生物发出的声音，再经过电子音效的加工处理，让它既有神秘感又有科幻感呢。”
大家觉得这个办法可行，于是很快组织起了创意研讨会，团队成员们纷纷各抒己见，现场气氛十分热烈。
一位美术设计师说道：“我觉得外星生物要是那种靠某种能量波动交流的话，声音可以设计成一种有节奏的脉冲式音效，就像电波一样，忽强忽弱，这样感觉很符合它们那种高科技又神秘的形象呢。”
一位编剧也参与进来，说：“要是外星生物生活在一个充满气态物质的星球上，它们的声音可能会有种空灵、回荡的效果，就像在山洞里说话有回音一样，咱们可以往这个方向去构思呀。”
音效师一边认真听着大家的想法，一边快速记录着，脸上的愁容渐渐散去，说道：“哎呀，大家的想法都太棒了，我感觉思路一下子开阔了好多呀，我这就按照这些思路去尝试制作音效，肯定能做出让人眼前一亮的外星生物音效来呢。”
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！
音乐创作渐入佳境，细琢更求完美
在音乐工作室里，古典音乐与电子音乐融合的曲子经过反复打磨，已经有了相当不错的效果，但大家还是不肯放松，继续精益求精。
王俊凯再次播放了曲子，闭上眼睛静静地聆听完，然后睁开眼睛，带着一丝满意又些许思考的神情说道：“这次感觉整体已经很棒了，不过我觉得在旋律的情感递进上，还可以再细腻一点呀，现在某些段落之间的情感跨度有点大，稍微有点突兀，大家觉得呢？”
王源点头称是，说道：“是啊，凯哥，我也有同感。比如说从舒缓优雅的古典旋律部分转到电子音乐节奏强烈的高潮部分，中间过渡虽然自然了，但情感的积累好像还不够，就好像突然就爆发了，缺了点那种水到渠成的感觉。”
易烊千玺接着分析道：“我觉得可以在过渡阶段再增加一些旋律的铺垫呀，用一些稍微短小的旋律片段，一点点把情绪带起来，就像爬楼梯一样，一步一步让听众的情感跟着提升，这样到高潮的时候，那种冲击力就更强烈，也更自然了呢。”
林婉清在一旁提议道：“咱们也可以从乐器演奏的力度变化上去体现情感递进呀，比如弦乐在铺垫的时候，慢慢加大揉弦的幅度，让音色更有情感张力，钢琴的触键力度也逐渐增强，配合着旋律的变化，让整个情感的积累更细腻、更有层次感呢。”
苏子矜也说道：“嗯嗯，还有和声的运用，在过渡阶段可以选择一些更有推动性的和声进行，让听众在潜意识里就感受到情绪在往上涨，这样和旋律、乐器演奏配合起来，情感递进就能更完美了呢。”
大家听了彼此的建议，又开始围绕着如何让旋律情感递进更细腻这个点，对曲子进行进一步的雕琢，每个人都全神贯注，沉浸在音乐创作的世界里，不放过任何一个能让曲子更出色的细节。
另一边，民谣与摇滚音乐融合的歌曲也进入了最后的录制阶段，但在录制过程中，又发现了一些需要调整的地方。
